UNIVERSIDAD
TECNOLÓGICA EQUINOCCIAL
FACULTAD
DE ARQUITECTURA, ARTES Y DISEÑO
CARRERA
DE ARQUITECTURA
RESUMEN DE PALEOLITICO, NEOLITICO,
MESOPOTAMIA, PERSAS, HITITAS, FENICIOS, HEBREOS, ROMA, PALEOCRISTIANISMO,
CRISTIANISMO, ARTE CAROLINGIO, ARTE ROMANICO Y ARTE GOTICO
CHANCUSI,
O., ERICK, S.
2015
EL PALEOLITICO
EL ARTE RUPESTRE
Los seres humanos del Paleolítico sentían temor frente a la
naturaleza, pues desconocían el origen de sus fenómenos. El deseo de dominarla
los llevo no solo a desarrollar sus habilidades técnicas, sino también a
articular la religión y el arte.
La manifestación artística típica del Paleolítico fue la
pintura rupestre, realizada sobre las paredes de las cuevas donde moraban
temporalmente los seres humanos. Se desarrolló sobre todo en Europa; las muestras
más importantes son, sin duda, las elaboradas en Altamira España y en Lascaux
Francia, principalmente de animales.
Posteriormente se representaron escenas de caza y se
elaboraron también al aire libre. La temática se ampliaría hacia luchas entre guerreros,
rituales de hechicería o danzas femeninas, lo que indica la complejización de
las relaciones sociales.
EL NEOLITICO
EL MAGALITISMO
Las diferencias más marcadas con el Paleolítico estarían
dadas por las gigantescas construcciones líticas, principalmente de carácter
funerario, y por las representaciones humanas en la pintura rupestre.
El megalitismo, una tendencia en la construcción
caracterizada por sus grandes dimensiones. Las construcciones megalíticas
fueron elaboradas con fines religiosos y estuvieron relacionados con rituales
funerarios.
Se distinguen tres tipos: Menhires, Dólmenes, Crómlechs.
PINTURA RUPESTRE
Su característica más saltante fue la presencia de figuras
humanas, ya fuera de manera independiente o como parte de escenas, entre las
que destacaron la caza. Los humanos aparecen siempre victoriosos, lo que
sugiere que, si bien aún existía temor frente a la naturaleza, ya se concebía
la fuerza humana como un factor capaz de intervenir para lograr una buena caza.
Al mismo tiempo se constata un carácter religioso y ya no solo mágico. Se
realizó una pintura esquemática representada mediante símbolos y signos.
MESOPOTAMIA
Dada
la importancia de la vida terrenal así como la preocupación por la muerte, las
edificaciones más representativas eran el templo y el palacio.
§ El templo era un centro religioso, económico y
político. Solían ser edificios de una planta, con varios patios y una secuenciación
de salas en laberinto o bien ordenadas en hilera en torno a un patio.
§ El zigurat era una edificación monumental ligado
al templo y dedicado a una divinidad. Se utilizaba también como observatorio
astronómico. Estaban compuestos por una serie de pisos a cada cual de menores
planta y altura, y pintados de distintos colores. Unas escalinatas permitían la
ascensión hasta los pequeños templetes que los coronaban.
§ El palacio era una construcción de grandes
dimensiones. En general se construían en torno a patios internos y, dependiendo
de su importancia, podían estar amurallados. Distinguían sus zonas en tres
partes: aposentos reales, religiosas y de almacenaje y funcionariado.
PERSAS
ARTE
Los persas no se distinguieron por su originalidad, pues no
crearon un arte propio, sino que asimilaron elementos asirios, babilónicos, egipcios
e incluso griegos. No obstante, un aspecto característico del arte persa fueron
las altas columnas delgadas, de influencia egipcia, así como los muros de ladrillos
esmaltados con relieves, también los toros esculpidos en los capiteles de las
columnas, con influencia Mesopotámica. No existieron templos ni grandes tumbas.
ARQUITECTURA
La arquitectura persa
muestra una gran variedad, tanto estructural como estético, el desarrollo
gradual y coherente de tradiciones y experiencias anteriores. Sin innovaciones
repentinas, y a pesar del trauma repetido de las invasiones y los choques
culturales, se ha logrado "una individualidad distinta de la de otros
países musulmanes". Sus virtudes primordiales son varias: un marcado
sentimiento de forma y escala, la inventiva estructural, sobre todo en la
bóveda y la construcción de la cúpula.
HITITAS
ARTE
El
arte hitita ha sido calificado desde el tiempo de los griegos clásicos como un
"arte ciclópeo" debido a la magnitud de sus sillerías, las dimensiones
y relativa tosquedad de sus bajorrelieves y algunas pocas esculturas en bulto. Parecen
haber recibido alguna influencia egipcia y mesopotámica, aunque con un típico
estilo hitita caracterizado por la ausencia de delicadezas formales. Aquí
también se nota un arte rudo y basto, aunque muy sugestivo por cierta
estilización y abstracción de índole religiosa, en la cual abundan símbolos
bastante crípticos.
El
arte y la arquitectura de los hititas fueron influidos prácticamente por todas
las culturas coetáneas del antiguo Oriente Próximo, y especialmente por
Babilonia. Sin embargo, los hititas alcanzaron cierta independencia de estilo
que hace distinto su arte. Los materiales de los edificios eran normalmente la
piedra y el ladrillo, aunque también utilizaron columnas de madera. Sus
abundantes palacios, templos y fortificaciones se adornaron a menudo con
relieves estilizados e intrincados, tallados en muros, puertas y entradas.
RHYTON
HITITA
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FENICIOS
ARQUITECTURA
La arquitectura de los fenicios comenzó con la transformación
de la roca nativa usándola en las
viviendas, los templos, y las tumbas. La piedra caliza calcárea, es la
principal formación geológica a lo largo de la costa mediterránea del este, y
se trabaja con gran facilidad; contiene numerosas grietas y cavernas las cuales
con una cantidad muy moderada de trabajo y de habilidad son capaces de
convertirse en lugares de vivienda bastante cómodos. Es probable que los
primeros colonos encontraran refugio por una época en estas grietas naturales,
que después procedieron a mejorar y a agrandar, obteniendo así amplios
conocimientos del manejo del material y de sus ventajas y defectos. Pero no
pasó mucho tiempo antes que estas viviendas simples dejaran de satisfacerlos y
empezaran a construir edificios más elaborados, los cuales tendrían mucho de la
influencia de las construcciones que ellos mismos habían visto por su paso a
través del golfo pérsico y la costa del mar Mediterráneo.
HEBREOS (PALESTINA)
APORTE DE LA CULTURA
La
religión monoteísta (creencia en un solo Dios: Yahveh o Jehová): El pueblo
hebreo tuvo la convicción de creer en un solo dios universal, Jehová, creador
de todas las cosas.
§ Antiguo Testamento: Trata la historia, costumbres y tradiciones hebreas.
§ Nuevo Testamento: 27 libros, trata de la vida de Jesús, hechos de los apóstoles,
etc.
Nadie habla casi nada de la arquitectura hebrea. Pero este
pueblo tenia arquitectos fabulosos y con obras que ni aun en estos tiempos
lograron imitarse. Esas grandes obras de arquitectura eran construidas por la guía
del Dios todopoderoso. Podríamos comenzar con el arca del pacto: obra que se construyó
en pleno desierto. Y tenía la particularidad que era desarmable.
Más adelante, tenemos el templo construido por el rey Salomón.
Todo bordado con oro puro. Dicho templo fue el primero en el mundo en tener una
puerta giratoria. En ambos casos, los utensilios; vasijas, vasos, cucharas y
todo lo que había dentro estaba hecho con metales y piedras preciosas las
mejores de la época.
ROMA
ORDENES DE LA ARQUITECTURA ROMANA
§ El orden etrusco que permanece básicamente igual.
§ El orden dórico que eleva su columna a
dieciséis módulos, adorna su collarino o garganta, añade un
talón al ábaco, tiene el astrágalo en forma de junquillo que
rodea al fuste y debajo de la corona de la cornisa lleva dentículos o mútulos.
§ El orden jónico, que adorna más su capitel que el
griego, reduce la magnitud de sus volutas, suprime en ocasiones el astrágalo y
eleva la proporción del fuste.
§ El orden corintio, se ostenta más florido, sobre todo,
la hoja de acanto. Lleva dos o tres series el capitel, dobladas hacia
adelante y además de los dentículos admite series de modillones adornados para
sostener la cornisa.
La arquitectura adoptó con frecuencia la superposición de
un orden arquitectónico a otro diferente en un mismo edificio, quedando el más
sencillo y robusto debajo del más elegante y delicado, según es de notar en el
grandioso Coliseo romano.
PALEOCRISTIANISMO
LAS CATACUMBAS
Las catacumbas, ubicadas a
nivel subterráneo. En la parte visible
de estas construcciones, al nivel del suelo, se observaba un templo,
generalmente de construcción bastante modesta. En el interior de las
catacumbas, en cambio, las paredes mostraban una exquisita decoración, con
abundantes motivos alegóricos y evangélicos. Destaco en la etapa paleocristiana
la representación del buen pastor.
LOS SARCOFAGOS
Los sarcófagos eran decorados
con relieves, destinados a los principales benefactores del cristianismo en sus
primeros tiempos, sobre todo personajes de la clase senatorial que habían
puesto al servicio de la religión sus recursos económicos. Estos relieves,
recreaban, esta vez, los diversos pasajes de la vida de Cristo, ya fuera
mostrando una sola escena en cada uno de sus lados o presentando varias
escenas, a manera de un friso. Dentro de estos últimos aparecen los de doble
friso, es decir, aquellos que presentan dos niveles en el sentido horizontal.
EL
CRISTIANISMO
En realidad, los espacios construidos
por la iglesia para actividades litúrgicas son una aparición muy tardía. Desde
que la Iglesia se convirtió en una fuerza social y política importante dentro
de las estructuras del Imperio Romano, lo que hizo fue tomar edificios ya
existentes y adaptarlos a sus necesidades. La forma más representativa a partir
del siglo IV fue la basílica, que en su origen era una especie de juzgado
civil, aunque también cumplía otras funciones administrativas del Imperio.
Adaptadas y dispuestas interiormente con algunas modificaciones y mobiliario
específico, las basílicas cumplían bien los requisitos para ser usadas para
actividades litúrgicas. Desde entonces el nombre basílica entró el vocabulario
arquitectónico como propio de las iglesias, pero en su origen, como su nombre
revela, estaban al servicio de funciones de gobierno.
A partir del siglo V las iglesias cristianas
empezaron un proceso de transformación paulatino, donde los cambios formales
obedecían principalmente a las tradiciones constructivas propias de cada región
y a las necesidades específicas de cada comunidad.
CATEDRAL DE ULM
ARTE
CAROLINGIO
LA ARQUITECTURA
Gracias
a la combinación de nuevos modelos y los trabajos renovados de Roma y
Oriente la arquitectura carolingia adquiere formas estructurales y tipológicas,
que encontramos en palacios, iglesias y monasterios
§ En la arquitectura se destaca la monumentalidad con gran
altura y dimensiones, los muros de sillería, piedra y ladrillo.
§ Las iglesias son de planta central, o basilical con dos
torres a los pies, sobresale el crucero, que es una planta de cruz latina, y la
cúpula como una bóveda circular unida a la cabecera.
§ Se usan pilares como soporte principal y se alternan con
columnas.
§ Aparecen cubiertas planas de madera o bóvedas.
§ Los arcos son usados como soporte para los muros.
PINTURA Y ESCULTURA
En
cuanto a la pintura del arte carolingio, podemos decir que no ha llegado
plenamente hasta la actualidad, porque quedan muy pocos fragmentos en las
criptas, la escultura está restringida a ser empleada con fines decorativos
discretos, en capiteles clásicos donde la piedra es reemplaza al mármol.
ARTE
ROMANICO
LA ARQUITECTURA
Las construcciones más
características del románico fueron las iglesias y los monasterios. Eran
edificios imponentes que reflejaban el poder de la iglesia. Sus rasgos
distintivos fueron el empleo de semicírculos en arcos y bóvedas, llamados “arcos de medio punto”; el uso de bóvedas de
piedra o bóvedas de cañón, es decir, en forma de semicírculo, para cubrir las
naves de las iglesias; la incorporación de torres en la fachada; y la
construcción de muros muy gruesos y con pocas aberturas para poder sostener el
peso de las bóvedas. Todos estos rasgos hacían que los edificios románicos tuviesen poca luz interior y mostrasen un
aspecto muy sólido y compacto. Por lo general, los templos tenían varias naves
y la planta en forma de cruz.
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ARTE
GOTICO
LA ARQUITECTURA
Se utilizaron nuevas técnicas
arquitectónicas que permitieron la
construcción de edificios más grandes, más altos y más luminosos. Los cambios
que permitieron esto fueron los siguientes:
§ Arco ojival. Con
forma de punta en flecha, no descarga sus su peso hacia los lados, sino que
este se equilibra en toda el área por igual.
§ Bóveda de crucería. Está
formada por dos arcos, llamados “nervios”, que se cruzan en diagonal. Esta
bóveda apoya su peso sobre tres elementos, que son los siguientes:
o
Los pilares,
es decir, columnas, ubicadas en el interior del edificio.
o
Los arbotantes,
en forma de arco, iban en el muro exterior del edificio.
o
El contrafuerte,
sobre el que se descarga parte del peso de la bóveda.
Se pudo elevar cada vez más la
altura de las naves, al mismo tiempo que se hicieron innecesarios los muros
excesivamente gruesos, y se abrieron enormes ventanas para que la luz penetrase
a través de los grandes y coloridos vitrales.
BIBLIOGRAFIA
Ø Santillana
S.A (2007). Historia Universal, Prehistoria: Orígenes de la Humanidad, Quito, Santillana, Tomo 1.
Ø Santillana
S.A (2007). Historia Universal, Antigüedad I: Mesopotamia y Egipto, Quito, Santillana, Tomo 2.
Ø Santillana
S.A (2007). Historia Universal, Antigüedad II: China, India, Fenicia, Palestina y Persia, Quito, Santillana, Tomo 3.
Ø Santillana
S.A (2007). Historia Universal, Antigüedad III: Grecia y Roma, Quito, Santillana, Tomo 4.
Ø Santillana
S.A (2007). Historia Universal, Edad Media I: Crisis de Roma y nuevos imperios, Quito, Santillana, Tomo 5.
Ø Santillana
S.A (2007). Historia Universal, Edad Media II: Sacro Imperio y feudalismo, Quito, Santillana, Tomo 6.
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